Mélanie Laurent, quien se abrió paso en Malditos bastardos de Quentin Tarantino y desde entonces se ha hecho un nombre como directora, está de vuelta en la silla del director con Wingwomen, que llega a Netflix el 1 de noviembre.
La película, en la que Laurent protagoniza junto a Adèle Exarchopoulos, Manon Bresch e Isabelle Adjani, es una especie rara de comedia de acción protagonizada por personajes femeninos descarnados. Laurent y Exarchopoulos interpretan a ladrones de alto rango y mejores amigos que deciden retirarse de sus vidas a la fuga. Reclutan a Sam, un corredor de autos joven y enérgico (Bresch) para que los ayude con un último trabajo, pero pronto se topan con la voluntad de su madrina (Adjani).
Wingwomen podría verse como un giro francés en Charlie’s Angels, pero la película cuenta con temas apropiados de empoderamiento femenino y hermandad que recuerdan las películas anteriores de Laurent, en particular The Mad Women’s Ball de 2021.
menos, diverso Habló con Laurent sobre los temas feministas de “Wingwomen”, el intenso entrenamiento físico al que se sometió para el papel y el vínculo con sus compañeros de reparto.
Es raro ver una película de acción con un elenco exclusivamente femenino..
Recientemente, ha habido muchas películas de acción con mujeres, pero muy pocas tienen este tipo de comedia alegre. Me di cuenta de que en las películas de acción las mujeres no son muy divertidas, a menudo dan miedo. La idea de “Wingwomen” era retratar a un grupo de amigas con las que todos querían pasar el rato.
Lo bueno es que no son los típicos héroes de acción, de hecho, son completamente “femeninas”.
Sí, y me encanta el hecho de que tenemos esta libertad para representar a estos personajes fumando cigarrillos y bebiendo vino cuando no están pateando traseros. Queríamos que Wingwomen fuera rock and roll. Es una especie de toque francés. En las películas de acción americanas, no ves eso. Los cineastas se autocensuran para conseguir la mayor audiencia posible.
¿El hecho de que lo hicieras para una transmisión en vivo te dio una mayor sensación de libertad?
La ventaja de trabajar con Netflix fue principalmente el presupuesto, que no era posible para una película como esta si se hubiera llevado a los cines. Eso nos dio mucha libertad para filmar tu guión.
Al igual que “Mad Woman’s Ball”, “Wingwomen” también aborda el tema del empoderamiento femenino.
¡Es como mi tema favorito! La idea surgió cuando estaba terminando Mad Woman’s Ball, que era tan intensa porque exploraba la condición de la mujer solo un siglo antes, una época en la que las mujeres que no querían casarse eran internadas en hospitales psiquiátricos. Quería seguir fotografiando mujeres y pensé que debería hacer una película que retratara nuestro tiempo. Y mientras lo desarrollaba, me di cuenta de que las mujeres en realidad enfrentan algunos de los mismos problemas que antes para permanecer libres.
“Wingwomen” es una película entretenida, pero también feminista.
Trató de refutar los estereotipos sobre las mujeres fuertes. En algunos países como el nuestro, las mujeres pueden ser fuertes, económicamente independientes, divertirse, pueden convivir y liberarse. ¿Pero estas mujeres encuentran el amor fácilmente? No realmente, a medida que se vuelven más autosuficientes y exigentes, los hombres pueden sentirse fuera de lugar.
La idea de “Wingwomen” era hacer una película sobre mujeres liberadas, que pueden tener hijos y convertirse en madres incluso si no encuentran al hombre perfecto que cumpla todos los requisitos. Me resulta muy conmovedor ver a una mujer hermosa y sexy, como el personaje de Adele Exarchopoulos, que es una francotiradora de élite y, al mismo tiempo, carece de confianza en sí misma y se enamora constantemente de los hombres equivocados. Acabo de volver a ver la película y pensé que refleja lo que escucho mucho a mi alrededor. La soledad de las mujeres fuertes de hoy que todavía son ingenuas y exigen demasiado amor. Es un problema real en nuestra sociedad, y quiero que niñas como la mía crezcan con fotos de estas mujeres y sientan que pueden ser todas estas cosas.
¿Encontraste inspiración en las comedias americanas con actrices?
He visto muchas comedias estadounidenses, pero encuentro que están llenas de estereotipos sobre las mujeres solteras. A menudo son completamente inútiles o francamente vulgares. Las chicas de “Wingwomen” son ladronas y asesinas profesionales, con un trabajo duro. Es como dirigir una gran empresa, no pueden emborracharse la noche anterior a un atraco multimillonario. También hacen mucho deporte, pero comen a diferencia de otras películas de acción con mujeres. Otra diferencia es el tipo de humor. No es mezquino y tampoco sarcástico. Se trata de una comedia accesible que pretende complacer al espectador y hacer reír tanto a hombres como a mujeres. Era importante tener personajes masculinos. [played by Félix Moati and Philippe Katerine] Que no son precisamente perdedores, pero sí carismáticos porque no quería caer en clichés.
En la película, tú y Adele realmente parecen mejores amigos. ¿Se conocían antes de filmar?
No nos conocíamos, pero escribí el papel para ella y sucedió un milagro cuando nos conocimos. No tengo amigos en la industria y solo conozco a personas con las que hago películas, pero cuando nos conocimos y cenamos juntos, supe de inmediato que era para toda la vida. Sabía que tenía mucho talento, pero realmente me dejó boquiabierto.
Nos divertimos haciendo esta película juntos y nos reímos mucho, pero ella también tenía un talento increíble para improvisar y crear diálogos geniales. Me gusta dar a los actores la posibilidad de decir las cosas con sus propias palabras. A veces es más complicado, como en una película de época como “El baile de las mujeres locas”, pero mientras la improvisación del actor sea mejor que lo que está en el guión, estoy totalmente de acuerdo. En “Wingwomen”, insistí en que filmáramos con dos cámaras porque quería que los actores tuvieran libertad para improvisar y pude continuar filmando. Adele se divirtió mucho mientras entrenaba y experimentó una epifanía jugando al francotirador. Al final de la sesión, era completamente profesional, ni siquiera pestañeaba cuando disparaba.
La película está realmente llena de acción. ¿Cómo te preparaste para ello?
Comenzamos a prepararnos tres meses antes de comenzar a filmar, y luego teníamos un entrenador con nosotros durante el rodaje y entrenábamos hasta dos horas al día. Teníamos que estar muy en forma para parecer creíbles para estos papeles. Empecé esta rutina después de filmar “6 Underground” de Michael Bay (en 2021) y he seguido avanzando porque cambia todo por dentro y por fuera.
¿Cómo fue dirigir a Isabelle Adjani?
Conozco a Isabelle desde hace 10 años y es una muy buena amiga. Somos muy dependientes unos de otros. Ella fue la primera persona que me visitó en el centro de maternidad cuando tuve a mi hijo y trajo un oso de peluche gigante. Siempre hemos querido trabajar juntos y queríamos encontrar algo especial. Al igual que con Adele, escribí este papel para ella y la descubrí como actriz. Me dejaste sin aliento. Cuando entré al set, sentí que estaba en presencia de un ícono, incluso si era mi amigo. Y es muy generosa con todos en el set, como Adele. ¡Isabelle aportó mucho al guión, creó su diálogo que fue tan brillante y un día me sorprendió con el pelo rubio! Fue muy divertido tener esa sensación de libertad, porque la necesitamos en estos días.
¿Cuál es la contribución de Netflix al proyecto?
Netflix quería que creáramos una película que fuera ambiciosa en términos de mise en scène… un poco de acción en expansión sin dejar de mantener ese toque francés. Una de las escenas más emocionantes de la película nos hizo saltar de un helicóptero y volar con alas. He visto un par de tomas como estas en películas estadounidenses, incluso en “Batman”… Tenía muchas ganas de que esa escena pareciera lo más creíble posible, así que la filmamos con mujeres de acción real en lugar de hacerlo con realidad virtual y efectos especiales. El resultado me parece precioso. Puedes ver el cielo y el mar.
¿qué estás haciendo ahora?
¡Estoy en la preproducción de una película sobre un protagonista masculino por primera vez!
es para plataforma?
¡Sí!
¿La industria del cine extraña los cines?
El mundo del cine ha cambiado mucho. La relación de la gente con los teatros ha cambiado… Lo que más me importa es contar historias y darme los recursos para contar historias. Extraño los cines, pero volveré con otro tipo de películas. La verdad es que por [keep] Hacer películas ambiciosas con grandes presupuestos y total libertad de expresión… Como mujer, no tuve estas oportunidades con películas teatrales.