Cuando estalló la guerra Irán-Irak en 1980, el director Sepideh Farsi era un estudiante de secundaria en Irán. A la edad de 16 años, fue encarcelada por ser activista contra la República Islámica. Al-Farsieh permaneció en su país hasta 1984, luego se mudó a Francia, donde vivió la segunda mitad del conflicto.
En su primer largometraje de animación, “La sirena”, que abre la sección Panorama de Berlín, la cineasta afincada en París revisita esta guerra a través de la historia de un niño de 14 años llamado Omid, que decide enfrentarse al asedio iraquí de Abadan. la capital de la industria petrolera de Irán. Al elegir quedarse en la ciudad con su abuelo y un grupo de otros fanáticos, Omid y los demás se apoderan de un bote abandonado que encuentra en el puerto de Abadan, que se convierte en su arca.
hablar farsi diverso Sobre su deseo de aceptar el pasado de su país en “La sirena” y su esperanza para el futuro de Irán.
Esta película, según tengo entendido, surge de su experiencia personal y su deseo de restaurar la memoria y la conciencia de la guerra Irán-Irak.
Sí, el escritor Javad Jawahery y yo éramos adolescentes en ese momento y vivimos la primera mitad de la guerra en Irán antes de partir por varias razones. Y así vivimos la segunda mitad desde la distancia, en Francia. De ahí este deseo de revivir esos años y este capítulo de la historia iraní, que es muy importante. No solo para Irán, sino para el Medio Oriente en su conjunto. Ha sido en gran parte olvidado.
¿Por qué usaste animación? ¿Es porque tiene prohibido entrar en Irán?
Sí, pero incluso sin poder volver atrás, pensé que la animación era una forma más rica de representar la era de la guerra de una manera más fiel, paradójicamente, que hacerlo en vivo. De alguna manera, la animación permite cierto tipo de distancia. Es como la fotografía, por ejemplo, a veces la fotografía en blanco y negro permite una distancia que no tienes con la fotografía en color.
Hay una escena en la que una mujer joven elige quitarse el velo y usarlo para cubrir la pierna de un hombre herido. Esto adquiere un significado especial ahora a la luz de la muerte de Masha Amini por llevar un pañuelo suelto en la cabeza y las subsiguientes protestas en Irán provocadas por su asesinato.
Sí, por supuesto, a la luz de lo que está pasando en Irán, puedes mirar esa escena y decir: “¡Guau, eso es enorme!”. Pero cuando la escribimos, allá por 2017, la idea era mostrar a una joven atrevida que se enfrenta a una emergencia a su manera, una que cruza las líneas rojas.
La partitura de la película combina la música tradicional iraní con varios géneros musicales occidentales, incluidos el rock, el pop y el jazz. ¿Fue esta una elección provocativa?
Mi intención al elegir esta mezcla musical fue hacer referencia a diferentes partes de la historia y diferentes tipos de música en Irán, algunos de los cuales están prohibidos. Sí, puede llamar a esto una anulación. Hice toda la película sin pensar en la reacción del sistema, porque sé que estoy en la lista negra. Todas mis películas están prohibidas en Irán. No puedo volver a Irán y, sinceramente, he pasado ese punto de pensar en lo que dirán o no dirán hace mucho tiempo. Pero mi objetivo era contar esta historia libremente y mostrar la riqueza de Irán de una manera que los cineastas que aún trabajan allí no pueden. También tengo la libertad de decir las palabras que no están permitidas, para referirme al alcohol ya la política, tal como lo he hecho en mis otras películas.
¿Espera que “La Sirena” sea pirateada en Irán para que la gente pueda verla?
Sí. El final de la película tiene esperanza, y realmente me gustaría que lo sintieran como la luz del sol del futuro cercano de Irán, porque realmente espero que logremos esa victoria pronto.