Bendita Film Sales hizo crecer su lista cuando consiguió el debut como directora de Itsaso Arana, “The Girls Are Alright” (“Las chicas están bien”).
La adquisición marca la última adquisición del conglomerado con sede en Tenerife tras los recientes anuncios de “La Mamola” de Juan Sebastián Torrales y “Samsara” de Luis Patiño, ambas mostradas en la Berlinale. La película ya ha conseguido distribución nacional en España con Elástica Films.
“Itsaso nos dio la oportunidad de leer una de las primeras copias del guión de Girls Are Alright. Nos enamoramos instantáneamente y nos dimos cuenta de que estábamos tratando con un talento único, con una visión única”, dijo Louis Renart, Director de Ventas de Cine. en Benedetta. Es un gran placer para mí seguir el desarrollo de este proyecto y finalmente descubrir esta película hermosa, única y de celebración, que estamos emocionados de mostrar a las audiencias de todo el mundo”.
Arana se ha labrado una sólida reputación en el cine, a través de sus colaboraciones con Jonás Trueba en la nominada al César Virgen de agosto, tienes que venir a verla, así como a través de La Tristura, la compañía de teatro con sede en Madrid.
Ambientada en el verano, la película sigue a cinco mujeres, cuatro de las cuales son actrices, que ensayan una obra de teatro con el escritor, interpretado por Arana. Los temas de las capacitaciones se mezclan con las vidas y los recuerdos compartidos por las mujeres. Las ganadoras de Goya Irene Escolar y Barbara Linney se unen a Itziar Manero y Helena Ezquero para completar un conjunto talentoso. “No podía imaginar un proceso de casting tradicional en esta película. Quería trabajar con estas cuatro mujeres y amigas que amo y escribí el guión desde el principio, y no podía imaginar esta película con otras actrices”, dijo. Arana.
Una elegante película filosófica que toca la vida, la muerte, la maternidad y el cuento de hadas. Sobre el peso de estos temas, Arana dijo diverso que “Aunque mis razones para escribir esta película fueron, al principio, profundas e intensas, de alguna manera, creo que finalmente tenemos una película llena de ligereza veraniega, humor y compañía femenina”. Esta ligereza se ve favorecida por la impresionante ubicación dentro y alrededor de un molino reconvertido cerca de León, en la España rural.
Las películas “Birdman”, “All About Eve” y “Sunset Boulevard” describen la naturaleza destructiva de una carrera como actor y la fama. Sin embargo, esta película ahonda en las ideas constructivas que un actor puede descubrir.
“Creo que esta representación misteriosa y antigua es un tema fascinante”, dice Arana. “Para mí, la actuación es una pasión que me guía en la forma en que vivo mi vida y estructura mi forma de estar en el mundo, una forma de investigar la vida y las personas que me rodean. El comportamiento humano es un tema interminable y ser actriz significa que siempre estés viviendo y viendo tu vida al mismo tiempo, porque esa investigación será parte esencial para ganarte la vida”.
La película está producida por Jonás Trueba y Javier Lafuente en su productora Los Ilusos Films.
Arana, quien también escribió la película, habló con diverso:
La película trata en parte sobre interpretar la vida y los personajes que interpretamos para pasar el día. ¿Por qué quisiste contar esta historia?
Esta película ha estado conmigo durante mucho tiempo. Cuando mi padre falleció y todas las mujeres de mi familia estaban alrededor de su cama, de repente me di cuenta de que tenía que hacer algo con esta imagen resonante. Quería compartir esta lección de vida e inmediatamente pensé en Lorca y Austen y Louisa May Alcott y todas estas historias sobre un grupo de mujeres encerradas esperando algo. Descubrí que algunas de mis amigas más cercanas que son actrices pueden compartir sus propias historias y crear un grupo de camaradería lleno de camaradería para unir la vida.
¿Crees que los cuentos de hadas y las historias que nos cuentan de niños pueden ser peligrosos?
Creo que las historias tienen un tremendo poder para cambiar la historia humana, y las palabras pueden crear tanto esperanza como asombro. Los cuentos de hadas que nos contaron han moldeado nuestros sueños de niñas, nuestra sabiduría y nuestros deseos. En esta película no quería destruirlos. Creo que a veces queremos negarlos y no creo que esta sea mi forma de superarlos. Para esta película, quería reelaborar las historias para ver cómo encajan en nuestros cuerpos contemporáneos. Quería cambiar mi perspectiva, ver qué sucede cuando nos miramos como mujeres en lugar de esperar una mirada masculina.
¿Cómo fue la transición para hacer tu primera película como director?
Siempre he sido un escritor de alguna manera. Para mí, actuar no está lejos de escribir, para ser honesto. He dirigido muchas producciones teatrales con mi compañía de teatro antes, así que aunque sabía que no iba a ser fácil, sabía que ya tenía muchas herramientas para usar en esta desafiante aventura. Cuando escribí el guión, supe de inmediato que no iba a dejar de dirigirlo… ¡Así que aquí estoy!
Los personajes comparten mucho de sí mismos en la película. ¿Por qué crees que compartirnos es mejor?
Creo que compartir nuestras historias y lecciones de vida y convertirlas en legados es lo más poderoso que podemos hacer. Si nuestras historias pueden ayudar a alguien más, ¿por qué deberíamos mantenerlas y ocultarlas a los demás? Esta es una idea filosófica sobre el arte por la que siempre me he esforzado, compartirnos con los demás nos hace mejores en este mundo extraño y creciente en el que vivimos.
¿En que estas trabajando actualmente?
Actualmente estoy escribiendo el guión de la próxima película de Jonás Trueba, con él y Vito Sanz, el actor con el que protagonizaré la película. ¡Estoy tan emocionada por eso! Ellos son mi familia artística.